6 agosto, 2020

Departamento de Diseño de Moda Shenkar

Presenta las colecciones de 43 nuevos egresados La Escuela de Ingeniería del Diseño y de la Moda Shenkar está presentando en estos días la exposición anual con las colecciones de los egresados ​​del Departamento de Diseño de Moda dirigido por Ilan Beja. Muestra las creaciones de 43 estudiantes que han completado cuatro años de un […]

Presenta las colecciones de 43 nuevos egresados

La Escuela de Ingeniería del Diseño y de la Moda Shenkar está presentando en estos días la exposición anual con las colecciones de los egresados ​​del Departamento de Diseño de Moda dirigido por Ilan Beja. Muestra las creaciones de 43 estudiantes que han completado cuatro años de un viaje particularmente académico y creativo, en un año turbulento y tembloroso que el mundo no conocía.

Ann Dahan “Lugar Seguro”

Ilan declara: “Llenos de curiosidad, optimismo cauteloso y una profunda familiaridad con el mundo del diseño, el arte y la cultura, los graduados emprendieron su camino independiente equipados con una caja rica en herramientas de diseño, tecnológicas y comerciales”. La muestra está abierta al público hasta el 16 de agosto en diferentes horarios y es altamente recomendada.

Tomer Stolbov inspirado en el boliviano Mamani

Beja agrega: “El último año escolar ha abrumado a los egresados ocupados con muchas preguntas que reflejan los estados de ánimo de la generación más joven, a la luz de los tremendos cambios en el mundo en general y en el mundo de la moda en particular.

Adi Antebi “The True Costume”

El proceso de diseño de la colección que cada egresado comenzó antes de la pandemia del Coronavirus fomentó la expresión personal, original y creativa. Mas aún, durante ese período infundimos sensibilidad y conciencia del estado de reclusión y al final nos enfrentamos a preguntas candentes sobre el presente y el futuro, precisamente frente a los cambios dramáticos que tienen lugar en el mundo. Sin embargo, los estudiantes crearon, diseñaron, pintaron, desarrollaron, cosieron, cortaron, imprimieron, bordaron, pintaron, editaron y diseñaron colecciones de las cuales surge una declaración de moda única y audaz, más relevante que nunca”.

Katya Romantsov y Noi Poliva

Las colecciones se dividen en grupos titulados según la idea que los inspira. En “Soy humano después de todo”, se crea un nuevo esquema para el cuerpo humano mediante el uso de elementos sorprendentes, y se mueve entre un mundo natural y artificial, el anhelo de alcanzar el espacio, el nomadismo moderno, y se crea una nueva realidad a través del examen de cortes, telas, tejidos y técnicas modernas: todo esto caracterizan a las colecciones de este grupo. “Estoy en casa” presenta colecciones inspiradas en el espacio físico y cultural en el que viven los estudiantes, desde una perspectiva local y moderna. Abordan la familia nuclear y extendida, hacen preguntas sobre la identidad local y el lugar de residencia frente a las fuentes del exilio, buscan un nuevo idioma debido a las diferencias culturales de las olas de inmigración y presentan una nueva confrontación y una traducción visual contemporánea y especial.

Avi Asayag “Cuentos de dormitorio”

“Yo no soy basura” es un conjunto de colecciones de un diseño que responde a acontecimientos sociales y económicos mientras se discute el concepto de la contaminación ambiental. Se plantean preguntas sobre la necesidad de consumir moda rápida a través de profundas investigaciones teóricas y prácticas.

Tomer Even Ari “Bajar La Guardia”

Las colecciones documentan lo que está sucediendo en los paisajes urbanos y naturales y traducen esta documentación en textiles y cortes inusuales que manifiestan una declaración moderna.  “Yo soy otro” reúne colecciones que destacan la individualidad del diseño y el compromiso de examinar un contenido que no está vinculado al género o al pensamiento tradicional.


Los estudiantes no vinculan la ropa y el género entre sí y no esperan una división social clara, tanto en relación con ellos mismos como en relación con el medio ambiente y la sociedad. Plantean preguntas sobre las representaciones digitales que se relacionan con la temporalidad del lugar.

“Yo soy un viaje” muestra colecciones que son una mezcla entre la infancia y la edad adulta, entre Tel Aviv y Arad, entre figuras históricas y literarias, héroes culturales líderes e influyentes contemporáneos que irrumpen en la red. El comienzo del viaje personal está inspirado visual y pintorescamente, con intención real de combinar el pasado y futuro, entre sueños y un viaje dentro del sueño, entre la tradición, la historia cultural y las experiencias personales.

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