El Ensamble Batsheva estrena «Apropiación» de Hillel Kogan y los bailarines de la Compañía reponen Furo de Ohad Naharin y video de Tabaimo
Por Chiquita Levov
El nuevo trabajo que el galardonado coreógrafo Hillel Kogan creo para ser interpretado por el Ensamble Batsheva se titula “Appropriation· (Nijus en hebreo), es una especie de baile de máscaras donde se cruzan los límites de la corrección política en nombre de la libertad de movimiento y la libertad del artista. En la pieza Hillel recorre la institución «Dance Company» y envía a los bailarines del Batsheva Ensamble en un viaje lleno de citas, homenajes e innumerables alusiones espectaculares a la riqueza de las culturas cercanas y lejanas. Se puede ver entre el 18. 3 y el 5.4. Más datos: https://batsheva.co.il/en/home/
Con esta pieza el coreógrafo e intérprete galardonado Hillel Kogan regresa al Ensamble Batsheva donde bailó en 1995-96, esta vez como creador. Sus obras “Amantes Arabes” (2013) y “THISISPAIN” (2022) fueron un éxito rotundo en Israel y en todo el mundo y lo convirtieron en uno de los creadores únicos que trabajan en el campo de la danza israelí en la actualidad. En sus obras, Kogan visita fascinado diferentes mundos artísticos como un «turista» extranjero y revela cómo el arte en general, y el cuerpo danzante en particular, sirven como lugares de construcciones políticas y culturales. La dramaturgia es de Sharon Zuckerman Weise con la que ya había trabajado en piezas anteriores.
Foto: Ascaf
En el encuentro de presentación de la nueva pieza Hillel Kogan declaro que “intenta convertir al bailarín en el motivo central de la pieza. Tomando un movimiento que ya existe en algún género artístico básico como el ballet o la ópera, y transformarlo en algo personal de cada bailarín”. Agrega “Que el bailarín sea el objeto artístico, y su cuerpo la materia prima. Surgen muchas preguntas en el momento de la creación pero también permite libertad a los bailarines. Ellos saben hablar y yo los escucho, pues el coreógrafo tiene una idea pero ellos agregan lo suyo. En al acto de “apropiación” hay muchas trampas y hay que saber medirse con ellas”.
La Compañía Batsheva repone ·”Furo” que es el nombre de una de las piezas más originales de Ohad Naharin, para la Compañía Batsheva creada en el 2008 junto a la artista japonesa Tabaimo (Yako Tabata) que se presenta en una construcción especialmente instalada para la misma. «Furo» transcurre en una casa de baños pública japonesa (o-furo) que se extiende a lo largo de tres pantallas gigantes. Se realiza en bucle durante varias horas, con una pareja de bailarines diferente en cada iteración y un telón de fondo con el ritual proyectado. Se invita al público a entrar y salir del espacio libremente y permanecer en la pieza todo el tiempo que desee. Se presenta en la Sala Varda del Centro Suzanne Dellal. Entre el 24.3 y 7.4. Con varios horarios diarios entre las 18 y las 21.45hs. Cuenta con nuestra recomendación. Más datos: https://batsheva.co.il/en/schedule/?show_id=4886
Esta obra había sido encargada en el 2006 por el Teatro Judío de Estocolmo que es un teatro pequeño pero de muy alta calidad, esencialmente experimental. Es una pieza multidisciplinaria, multicultural (como la define el mismo Naharín) que es un desafío a las convenciones de la interpretación escénica y señala el encuentro de Israel con Japón, a través de la danza, la animación, una banda de sonido original de Ohad Fishuf, la iluminación de “Bambi” Yona Bueno.Dentro de la sala se ubica un gran escenario con tres paredes en las que se proyectan filmes de animación de la artista japonesa, que recrea un club de baño para hombres y donde se desarrollan escenas que a menudo se desvían hacia la fantasía. Tabaimo se inspira en grabados japoneses del siglo 19, pertenecientes al arte Manga (de las tiras cómicas) y las proyecta en tres pantallas mostrando lo que ocurre en un el club de baño desde varios ángulos de observación.
Fotos “Furo” de Gadi Dagon