En el marco de la actual temporada de diseño israelí que se está llevando a cabo en Holón se abre el 2 de diciembre la muestra titulada “Glocal”: entre global y local y las influencias locales en el diseño israelí.
La curadora la Dra. Avivit Agam Dali, nos dice que “los diseñadores israelíes conectan lo local con lo global, y así surge una combinación que examina cómo este fenómeno se refleja en diversas áreas del diseño: diseño de moda, diseño industrial, diseño textil y joyas diseño”, ya que el diseño es un producto de influencias locales y extranjeras y la combinación entre ellas. La muestra abierta hasta el 31 de enero de 2018 en la Galería Beit Meirov, 31 Herzfeld St. con entrada gratuita.
La década del 2000 es una época de transición a una «aldea global», donde el individuo está expuesto a través de los medios de comunicación puede llegar a lugares distantes y atesorar cada vez mayor número de imágenes cuyos orígenes provienen de diversas culturas.
Actualmente la información permite conocer toda expresión cultural en el mundo y se tiene acceso a los contenidos en forma fácil, rápida y accesible. La cultura del «otro» se convierte en una fuente inagotable de enriquecimiento cultural y variedad de estilo y contenido.
La Dra. Avivit: «Esta exposición tiene influencias estilísticas procedentes de diferentes lugares, incluyendo influencias japonesas, iraníes, norteamericanos y otras que han sido notadas en el diseño de Israel, que es en sí mismo un híbrido y representa una combinación de diferentes culturas que se han reunido en el pasado en el marco del llamado ‘Kibutz Galuiot’ (‘crisol de las diásporas’).
Cuando hablamos de la globalización hoy en día, no implica necesariamente americanización, al menos no de acuerdo a las voces que resuenan en el diseño israelí contemporáneo”.
El artista de judaica Yossi Tor usa madera y plata como materia prima para crear objetos religiosos y los judíos dispersados por todo el mundo adoptaron diferentes estilos en objetos religiosos.
Moriah Eder Plaksin trabaja en la serie «Mitologías», obras que combinan las tecnologías tradicionales con las nuevas tecnologías de impresión (3D).
El diseñador de moda Ravid Haken escucha a los músicos Azuma Kabuki y centrándose en su trabajo de la década de 1950 dibuja bocetos y los traduce en conjuntos de ropa. Efrat Elezraki crea prendas de vestir y franjas de tela tejida en telar de un industrial, combinando materiales orgánicos con características contrastantes.
Liron Shilian se inspira en las cosas que su familia compró en Irán para sus diseños y Hadás Cohen presenta su obra «Pause» – vasijas verticales de cerámica hechas de porcelana, inspirados en excavaciones arqueológicas en Lod.