Shows en vivo en el jardín y las galerías
El Sexto Festival de Jazz de Jerusalén, creado por el Festival de Israel en colaboración con el club “Yellow Submarine” y el Museo de Israel y con la dirección artística del trompetista internacional Avishai Cohen, se llevará a cabo junto con el Festival de Israel del 8 al 10 de septiembre de 2020, en el Jardín de Esculturas y en las espectaculares galerías del Museo de Israel. El festival se lleva a cabo con el apoyo del Ministerio de Cultura, la Municipalidad de Jerusalén y la Fundación Jerusalén.
Más datos en www.jerusalemjazzfestival.org.il
El director Eyal Sher declara: “Este año el Festival se celebra antes de lo habitual (diciembre), en un formato adaptado a las circunstancias. Esperamos que para septiembre podamos realizar los espectáculos frente a una audiencia en vivo (de acuerdo con las pautas del Ministerio).
Independientemente, el programa artístico será filmado y transmitido en la web del festival y complementado con contenidos enriquecedores que incluyen documentación de procesos creativos, entrevistas con músicos y participación del público.”
Este año, el festival se centra en la música israelí original de una amplia gama de estilos. El extraordinario encuentro entre la música y el arte en todo el museo, que ha sido el sello inspirador del festival desde el primer día, sigue siendo un pilar central del programa artístico, con varias muestras diferentes que se llevan a cabo en todo el museo todas las noches.
Un evento conjunto del Festival de Israel y el Festival de Jazz contará con una serie de espectáculos bajo la dirección artística de Avishai Cohen y Tamir Muscat, llevando a la audiencia en viajes musicales entre familias de músicos y creativos multidisciplinarios.
El festival presenta una amplia gama de producciones originales, estrenos, colaboraciones musicales únicas, mini shows sorprendentes, improvisaciones y conversaciones con músicos, dando una nueva perspectiva a las obras de arte exhibidas en todo el museo. El programa artístico refleja la variedad de estilos que componen el mundo del jazz contemporáneo, desde música de mundo, pasando por hip hop, rock, groove, hasta jazz supersónico y “free jazz”, música de cámara clásica, arreglos de big band y más. Las producciones originales se inspiraron en las obras de arte del museo, mientras que otras producciones adaptaron la muestra en respuesta a este espacio creativo. Esto ha llevado a un diálogo de tres vías entre la música, el arte y los consumidores culturales.
Entre los espectáculos especiales del programa artístico del festival se destaca “Familia – Nombre temporal”, un montaje conjunto del Festival Israel y el Festival de Jazz bajo la dirección artística de Avishai Cohen y Tamir Muscat. Es un marco en el que se presentará Dudu Tassa y los “kuwaitíes” en un espectáculo especial para el festival (8.9). La famosísima Neta Barzilai en un espectáculo familiar (8,9). La familia Duari se encuentra con las hermanas Noa y Tali Wertheim de la Compañía Vértigo, que presentan una fascinante historia biográfica a través de la voz y el movimiento (9.9). La familia Remangar, formada por la famosa pareja de coreógrafos Keren y Avner Pesach conocen a la pareja musical de la familia Horowitz, Yael y Eran. Las dos parejas se conectaron con la cultura flamenca y estarán en un encuentro tormentoso dentro y fuera del hogar y del cuerpo. (10.9). Eviatar Banai en “Conexiones” (10.9).
Otros shows a tener en cuenta: Alon Lutringer presenta a Luna Abu Nassar con sus interpretaciones de grandes músicos y su trabajo personal. Alon selecciona artistas para compartir influencias musicales y se une a esta cantante para combinar estilos (8.9). El Cuarteto de Zohar Fresco, percusionista internacional y maestro de los ritmos asiáticos y de la Cuenca del Mediterráneo llega a un show íntimo con un nuevo cuarteto. (9.9). La cantautora Rona Keinan invita a Ester Rada en un encuentro que será muy especial. (9.9). “Entonces me sorprendió” es un show en el que la artista de la voz y la palabra de fama internacional Victoria Hannah se une a Omri Moore para ejecutar canciones anteriores al establecimiento del Estado. Ambos crecieron en Jerusalén y absorbieron la musicalidad cosmopolita de la capital. (10.9).
Fotos: Chiquita Levov