Danza, música y multimedia
Como ya se había anunciado, el Festival de Israel que pospuso su realización debido a la pandemia del Coronavirus, se llevará a cabo entre el 3 y el 12 de septiembre, para el público en general, siempre siguiendo las pautas exigidas por el Ministerio, y sus cambios. Por primera vez también todas las actuaciones del festival se filmarán y se transmitirán en el sitio web del festival. Traemos aquí algunas sugerencias de entre la decena de montajes especiales en el área de la danza, la música y la multimedia.
La serie musical “Poem Be Lev” (Late el corazón) realizada en colaboración con el Centro Felicja Blumental, un centro de música que presenta obras escritas por compositores y músicos locales, se presenta en el marco del Festival Israel por tercera vez y con dos programas: uno que se centrará en instrumentos de violonchelo y presentará una variedad de combinaciones de músicos y obras de compositores reconocidos, con un homenaje al fallecido compositor y conductor Noam Sheriff; y otro contará con una instalación de sonido y un concierto que combina música acústica y electrónica del compositor Amnon Wellman. Se desarrollará en el Centro Cultural que se inaugura en el antiguo cine Rav Chen. Disponible el 7 de septiembre.
“Kehulot” (Azules) es una creación de la coreógrafa Galit Liss a través de la que continúa presentando la estética fisiológica del cuerpo adulto en la escena de la danza contemporánea. Junto con un conjunto formado por 14 bailarinas de entre 65 a 80 años, examina la existencia de la adolescencia y la vejez a través del cuerpo y del movimiento, así como las percepciones sociales y políticas predominantes. Las intérpretes revelan la biografía grupal grabada en su cuerpo y relacionada con las ideas socio-nacionales y el ethos sionista en el que fueron educados, al mismo tiempo que le dan forma y le dan espacio al prometido y al cuerpo personal. Disponible el 9 y 10 de septiembre.
“The Dreamers” (Haholmim). El artista multidisciplinario Nadav Barnea realiza una performance para pantallas de plasma, escenografía y accesorios de iluminación que trata sobre sueños, aspiraciones, visión y esperanza. Usando una técnica única en la que combina audio, iluminación, fotografías originales y escenografía. Entre cine, teatro e instalación y a través de un montaje escénico único, Barnea establece una experiencia visual poco común en la que el público se sumerge en un mundo multidimensional de objetos vivos. En un show dramático-teatral que está casi completamente desprovisto de presencia física, se escucha y se ve a cinco personajes auténticos respondiendo preguntas sobre sus sueños y aspiraciones, entre ellos una niña israelí de ascendencia filipina que es candidata a la deportación, un choque de batalla, una actriz, una madre palestina en duelo y una anciana. Cuentan con el actor Doron Tavori y el cantante y actriz Efrat Ben Tzur. Disponible el 9 y 10 de septiembre.
“Rutina de emergencia”, creado por el Movimiento Público, uno de los grupos más interesantes y únicos que operan en el panorama de la actuación local en las últimas dos décadas, continúa explorando las posibilidades políticas y estéticas inherentes a un grupo de personas que actúan con actitud y crea una ceremonia que ofrece un re-examen de la identidad y muy especialmente de los espacios públicos. El genoma urbano, social y político de Jerusalén está lleno de poderosos componentes de evacuación, escape y asentamiento. En este espacio urbano, los cinco integrantes del grupo bordarán coreografías basadas en sus movimientos e invitarán al público a participar en un experimento que examina las relaciones físicas que se forman entre ciudadanos en situaciones de peligro mientras cuestiona los valores de la resiliencia ciudadana, la empatía, y la autonomía.